圣都设计导师作品赏析
〖 圣都设计导师郑仕樑 〗
郑仕樑（Ivan Cheng）先生出生于澳门，后定居香港. 香港 IVAN C. DESIGN LIMITED创始人兼设计总监，郑仕樑室内设计（上海）有限公司 总经理兼设计总监，现担任圣都装饰设计导师。
深受中西方文化的熏陶，有着丰富舞台设计背景的他酷爱新古典主义，在其擅长的18世纪欧式设计风格中融入新的设计元素，以自己独特的视觉和新颖的构思在其设计领域中不断创造出一系列优秀作品，在业内也深受尊敬，并多次获得国内外设计大奖，如英国安德鲁·马丁(Andrew Martin)国际室内年度奖、2016胡润华人室内设计师榜 TOP20、2013-2014 中国室内设计师年度封面人物、AD100中国具影响力100位建筑、设计精英、International Hotel Awards Asia Pacific Hotel Awards、A' Design Award & Competition、IDS/La Créativité Pierre、Grands Prix Du Design 特别大奖、台湾陈设艺术精英奖等。不仅如此，他在此期间所设计的项目，受到了超过百家媒体（书刊、网络、电视等）的邀约及刊登，于业界获得颇多赞誉。
这是香港著名设计师郑仕樑先生的位于“南翔国际居住小区”和“上海市郊CBD南翔智地”的商业中心——中冶祥腾城市广场内的新家，郑老师为它命名为“斗室（Scenorgraphy Interior）”。
郑仕樑他作品充满浓郁的色彩和丰富的材质，这一次我们走进了这座110㎡的loft，他运用了舞台的设计手法创作出了不同的场景，又巧妙地融合在一起，光影交错，色彩丰富，融贯中西元素，凝造悠闲、静谧、舒适的居所氛围。
鲜明的黑白色调相得益彰，在半掩的红色帷帐下，揭开斗室的神秘面纱。进门处的玄关被设计成了茶水间。
郑老师挑选了透明的彩色玻璃作为茶几，样式像一个吧台，配置了吧椅，每当邀请朋友到家里时，他就与朋友坐在这里聊天。郑老师家的落地灯非常有韵味，放在沙发旁边，可以作为补充照明。
客厅更通过镜子得到大化的延伸。天花镜面金鱼贴画，和地面蓝色地毯，形成上下呼应的海蓝鱼跃画面。在黑白格地砖映衬下，浓郁的悠闲时尚现代气息迎面而来，呈现出了开放式的客厅空间。
新与旧的连接
吧台后面便是客厅，客厅的颜色更加丰富有层次。红色的高柜已经跟随了郑老师5年，增加了储物空间。地毯是特意为了这个空间打造设计，上面有三条红线，把红色的柜子与对角的红色座椅巧妙连接，让整个空间的红色相互呼应，新与旧都呈现在同样的画面。
时尚通明的红色Kartell椅和中式鼓凳，与拐角处的中式梳妆台遥相呼应，不同的肌理在此碰撞，形成完整的色系搭配。为什么喜欢这个空间？郑老师表示可能跟他以前做舞台有关。可爱的小马，怀旧的灯具，现代的椅子，古老的坐凳，所有物件摆放在一起，形成了一种戏剧舞台的效果。
空间转换vs舞台换景
客厅之间有一座隔墙，大概2米，设计师巧妙地用它分隔客厅和书房区域。于是有观者笑言“空间虽小，内有乾坤”。经过白色的墙之后，会看到另外一个空间，就是郑老师的书房，做好隔断需要提前做好规划。
客厅色彩浓郁，书房色彩却清新淡雅，形成了强烈的色彩对比冲击，像极了强烈的舞台转换，鲜明地跳跃着。步入书房，有简洁大方的办公桌，特别定制的胡桃木质斗柜和中式白色书柜，几分复古，几分现代，以它独有的姿态彰显出些许沉稳而内敛。郑老师家的书柜非常亮眼，个性舒适的书房一定要选择美观收纳功能强的书架。
书柜是郑老师特别定制的中式元素家具，由铜片石敲打出来，上面有些鱼的装饰。简洁的面板与仿古的拉手结合，简单充满设计感。突出工艺的感觉，层板上整齐陈列的翠绿色的陶瓷，是郑老师喜欢的收藏品。
书房中还有一个仿art deco的柜子，颜色本来比较深，现在很符合郑老师的生活方式，考虑到要与空间搭配，所以选用了胡桃木，比较中性的颜色，这样会更好看。柜子是折叠的，可以作为书台用的柜子。其间一把郑老师原创的深咖扶手椅，拥有立体的后背造型。将中式五金件巧妙地与白色书柜糅合，中间摆放着他从不同地方淘来的陶艺等饰品。
同时书房随处可见郑老师自己设计的个性家具。他喜欢的是自己设计的这张桌子，青花瓷的台面，配上青花瓷茶具，旁边是他设计的椅子，也镶嵌了一些陶瓷，相互呼应。
另一边的转椅品牌是“海上青花”，可以转动，非常有趣。显眼的是明朝的官帽椅，大概1.9米的高度，让空间变得更戏剧化。
极具戏剧舞台效果的角落
结合弧形的建筑格局，郑老师采用S形隔层收边，营造别致的挑高叠聚空间。楼梯旁边的转角是他喜欢的区域。
设计师追逐着自己早年的印迹，将灰镜与明镜结合，弧线造型，罗马柱头的运用，和放大的外窗抽象造型，搭配镜前高耸的雕塑。透过蓝、黄色贴膜玻璃的光线，呈现出古典而明快的教堂空间氛围。
郑老师表示，这里的设计难度比较高，因为是在一个四分之一圆的空间里，这个角落经过特别处理，让空间比较透明，而雕塑则增加了灯光效果。
窗户进行了特别处理，将原来的小窗户放大，可以看到白色大的框，本身是立体的，采用贴膜的手法，灯光会倒映在地上，产生光影效果，非常灵性，感觉很丰富。
教堂自然有天使相伴。桌上摆放着中国当代著名雕塑家瞿广慈的作品《彩虹天使》，不同于西方的天使，这是中国人自己的天使，展望着中国人自己的未来。一幅安迪•沃霍尔（Andy Warhol）的毛泽东肖像画，搭配设计师自己设计的中英混搭黑色椅子，背部镶嵌红色旗袍造型陶瓷，后背立体造型，诠释着中国从古至今的历史变迁。
窗台上的大象饰品，平添了几分稳重而富有灵性。整体呈现的是室内的户外风光，一个中西融合的院落。在这个小小的角落里，有罗马柱，彩色玻璃，加上墙上的天使翅膀，仿佛让人生活在一出戏剧的舞台。
从楼梯过来的时候会看到有一个框，这个框对设计师来说就是一个舞台，经过一个框去到另外空间，从客厅到设计师的房间。一切都是敞开的，透明的扶手，敞开的门框，这一切让空间更加丰富和自由。
站在“小院”环顾，楼梯下是一对“永不分离”的雕塑，还有设计中无意的雕塑——没有扶手的楼梯曲折向上。二楼隔层S形收边，仿佛漂浮空中的楼阁。沿楼梯拾级而上，墙壁上是当代青年艺术家本•高夫（Ben Gough）的作品《狂热翼》(Frenetic Wing)，如翱翔的鸟儿，振翅高飞；如自由的鸽子，带来平和。
卧室里的花样年华
穿过2F的白色门框，如同舞台布景转换一样，立刻转入卧室空间，进入“花样年华”的格调中。卧室由出睡眠区和沙发区组成，用电影《花样年华》的经典海报作为点题。
卧室这个私密空间，摆放着设计师自己喜爱的家具，藤制的椅子，五彩的灯具，营造出一种怀旧的氛围，有一些海报采用了设计师喜欢的色彩，紫色黑色的壁纸，北欧感觉的家具是设计师新尝试，地毯是黄色和蓝色，是一种抽象的意境，是大自然的生活空间，与北欧家具的概念很契合，这里的空间让他很舒适。
整个二楼色彩绚丽多姿，五彩缤纷，几何的图形，怀旧的氛围，既是对岁月的追忆，又是一种生活的情趣。卧室还记录了郑老师旅行的点滴，让这个空间从什么都没有变成很丰富，很多层次，让每一个朋友进来的时候，都觉得很开心，这就是生活的趣味。郑老师认为自己的挑战很成功。
